
他的畫面呈現(xiàn)的是陽(yáng)剛之美,豪放之美,但不"流于粗陋"。趙延年追求的正是魯迅所說(shuō)的"放刀直干",但那痛快沉著的刀痕總是準(zhǔn)確地依附在堅(jiān)實(shí)的造型上,稍許不妥,便棄之重刻,而因,他的木刻總給人以一種雕塑般的厚重感。他也研究版畫的印刷技巧,與通常所用的那種反刻反印法不同,他采用的是正刻透印法。他用油墨在淺鏟輕刮留下的斜面上輕輕滾過(guò),然后將薄如蟬翼的皮紙覆于其上,根據(jù)畫面的需要,使用輕重不同的力量,把深淺不同的油墨巧妙地拓印出來(lái),產(chǎn)生了一種宛如水墨畫的渲染效果,被木刻界的同仁稱之為"暈刻"。誠(chéng)如魯迅所說(shuō):"木刻的美,半在紙質(zhì)和印法。"趙延年在一九七八年為魯迅的《傷逝》所作的插圖,便是用這種"暈刻"法最成功的一例,它將小說(shuō)中的那種傷感、酸楚、凄涼、茫然的氛圍表現(xiàn)得淋漓盡致。